Un libro para aprender a desarrollar series fotográficas
(Alberto Mariñas, Fotógrafo Digital, 01/01/2016)
AccederHay fotografías que no se toman, sino que se hacen, se construyen deliberadamente en un proceso creativo donde tan importante es la conceptualización y la intencionalidad del proyecto como el conocimiento y el ejercicio del medio fotográfico.
Este libro es un manual práctico para conocer el proceso de creación de una fotografía o una serie fotográfica desde su planificación y desarrollo hasta la realización y la difusión del resultado. Con el proceso creativo como hilo conductor, el libro explora una amplia variedad de prácticas fotográficas, que incluyen retratos, paisajes, bodegones y fotografías abstractas, así como técnicas específicas como la fotografía escenificada y el fotomontaje. Numerosos trabajos fotográficos históricos y contemporáneos, y acertados ejercicios prácticos acompañan a las explicaciones más teóricas, siempre sencillas y claras. Una guía práctica y visual que nos introduce de forma directa y accesible a los aspectos clave de la significación, la composición visual y la técnica fotográficas, y nos ofrece los conocimientos necesarios para tomar decisiones bien fundamentadas en un proyecto de creación fotográfico.
Extracto de la introducción
Introducción
Este libro trata de cómo “hacer” fotografías y no de cómo “tomarlas”. La definición del término “hacer” presupone un proyecto organizado con una finalidad, utilizando la fotografía para explorar en profundidad nuestras ideas sobre un tema determinado. Esto se opone a una forma de “tomar” fotografías más directa, casual o relajada.
Al adoptar este enfoque, más reflexivo y ambicioso, nos introduciremos en un modo de trabajar con la fotografía estructurado y de reflexionar sobre ella. Nos permitirá desarrollar una filosofía personal sobre la práctica fotográfica y las vías para buscar y hallar soluciones creativas para nuestras ideas. Sin embargo, las ideas, para ponerlas en práctica, requieren reflexión, sobre todo para garantizar que alcanzan todo su potencial, expresando eficazmente nuestra visión fotográfica individual.
Este libro sigue un desarrollo sistemático y revisa una amplia variedad de fotógrafos, así como la naturaleza diversa y opuesta de sus trabajos. Debe considerarse una guía para que el lector la adapte a sus necesidades, para un desarrollo tanto práctico como conceptual, abordando los retos del proceso creativo desde un enfoque personal y explorando las posibilidades que nos ofrece el medio. [...]
Copyright del texto: sus autores
Copyright de la edición: Editorial Gustavo Gili SL
(Alberto Mariñas, Fotógrafo Digital, 01/01/2016)
Acceder«Aquel lector que decida desarrollar los ejercicios que se proponen verá como el libro le acompaña a lo largo no de unas horas de lectura sino de unos meses de práctica y desarrollo de su propio trabajo.» (Alberto Mariñas, Fotógrafo Digital, 01/01/2016)
(Jota Barros, Rubixe Photo, 17/02/16)
Acceder«Una guía paso a paso para empezar y acabar un proyecto fotográfico.» (Jota Barros, Rubixe Photo, 17/02/16)
(Fran Navas, Revista Inspiration, 06/2016)
Acceder«Una gama de métodos que nos ofrece una forma de pensar estructurada y crítica sobre el trabajo del fotógrafo y sobre el proyecto que queremos realizar.» (Fran Navas, Revista Inspiration, 06/2016)
(Francisca Pageo, Revista Détour, 06/09/2016)
Acceder«Un libro esencial para aquellos que aún se consideran amateurs pues los ayudará en su proceso artístico y también para aquellos fotógrafos a los que les gusta tener referencias para inspirarse.» (Francisca Pageo, Revista Détour, 06/09/2016)