Peter Mayer (1936) es editor independiente. Entre 1962 y 1978 fue director de Avon Books y, entre 1978 y 1996, dirigió Penguin Books. Actualmente preside The Overlook Press/Peter Mayer Publishers, una pequeña editorial que fundó con su padre en 1971.

Lynne Mesher es licenciada en diseño de producto y mobiliario en la University of Wales. Ha trabajado para algunas de las consultorías de diseño más importantes del Reino Unido y para conocidas marcas de todo el mundo. Actualmente es directora de la especialidad de diseño de interiores en la escuela de arquitectura de la University of Portsmouth.

Joel Meyerowitz (Nueva York, 1938) es un laureado fotógrafo cuyo trabajo ha aparecido en más de trescientas cincuenta exposiciones en museos y galerías de todo el mundo. Célebre pionero de la fotografía en color, ha recibido dos veces la Beca Guggenheim, los premios de la Fundación Nacional para las Artes y de la Fundación Nacional para las Humanidades de Estados Unidos y la Medalla del Centenario de la Real Sociedad Fotográfica de Reino Unido. Ha publicado treinta libros.

Molla Mills, diseñadora y tejedora finlandesa, tiene ganchos de crochet en lugar de dedos. Hace ganchillo allí donde puede: en la parada del autobús, en la cola del supermercado, en un bar, en una conferencia… y, además de heredar las habilidades de su madre y de su abuela para el crochet, ha sabido darle un aire tan moderno a su arte que se ha ganado gran fama en el mundo del craft. mollamills.com

José Luis Moia nació en Argentina en 1911 y estudió en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Buenos Aires. Autor de numerosas obras de arquitectura civil e industrial en Argentina, Brasil, Uruguay, Colombia y Venezuela, ha escrito numerosos libros técnicos de arquitectura, entre los que destacan Cómo se proyecta una vivienda (1968) y Cómo se construye una vivienda (1978), ambos publicados por la Editorial Gustavo Gili.

Josep Maria Montaner (Barcelona, 1954) es doctor arquitecto y catedrático del departamento de Teoría e Historia en la Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de Barcelona (ETSAB-UPC), donde ha codirigido con Zaida Muxí el máster “Laboratorio de la vivienda sostenible del siglo xxi”. Ha sido profesor invitado en diversas universidades de Europa, América y Asia, y es autor de numerosos artículos y publicaciones, entre los que destacan Sistemas arquitectónicos contemporáneos (2008), La modernidad superada (2011, 2ª ed.), Arquitectura y política. Ensayos para mundos alternativos (2011, con Zaida Muxí), Arquitectura y crítica (2013, 3ª ed.), Del diagrama a las experiencias, hacia una arquitectura de la acción (2014) y La condición contemporánea de la arquitectura (2015) y Política y arquitectura (2020, con Zaida Muxí), todos ellos publicados por la Editorial Gustavo Gili. De 2015 a 2019 fue concejal de Vivienda y del distrito de Sant Martí en el Ayuntamiento de Barcelona.

Josef Müller-Brockmann (Rapperswil, 1914 – Unterengstringen, 1996) comenzó a trabajar como aprendiz de diseñador gráfico a los dieciséis años aunque poco después abandonó el taller para asistir como alumno a la Escuela de Artes y Oficios de Zúrich. En 1934 se estableció como diseñador e ilustrador freelance y comenzó una sólida trayectoria donde la carrera profesional y la didáctica del diseño irían siempre de la mano. Se le considera uno de los máximos divulgadores y exponentes profesionales de lo que se conoce como la "escuela suiza” del diseño gráfico, cuyos esfuerzos estaban orientados a la búsqueda de un estilo gráfico de carácter universal, anónimo y supranacional, basado en los principios de orden, objetividad y neutralidad.

En Sistemas de retículas está presente esta búsqueda de la construcción del orden en la expresión tipográfica. Una obra cumbre de Müller-Brockmann con la que no sólo brinda un excepcional manual de consejos del maestro, sino que pone de manifiesto una actitud ética en la relación de comunicación que debe establecerse entre emisor y receptor.

Bruno Munari (Milán, 1907-1998) fue diseñador, poeta, escultor, pedagogo y autor de libros infantiles y ensayos. Vinculado al movimiento futurista desde 1927, desarrolló su actividad en los campos diversos del grafismo, el diseño industrial, la experimentación sobre materiales y tecnologías, y la proyección de objetos que integraran utilidad práctica y uso estético. Siempre interesado en la búsqueda de formas de simplificar y clarificar el proceso de diseño, durante los últimos años de su vida se centró sobre todo en temas relacionados con la didáctica, la psicología y la pedagogía, apostando por una educación en el diseño que comenzara en las guarderías. Es creador de numerosos libros de artista y todos sus libros de ensayo sobre diseño y arte han sido publicados en castellano por la Editorial Gustavo Gili: Diseño y comunicación visual, ¿Cómo nacen los objetos?, Fantasía y Artista y diseñador. El arte como oficio es el quinto y último libro que completa su obra teórica vinculada a la creatividad.

Zaida Muxí (Buenos Aires, 1964) es doctora arquitecta y profesora titular de departamento de Urbanismo y Ordenación del Territorio de la Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de Barcelona (ETSAB-UPC), donde ha centrado sus áreas de investigación en urbanismo y género, arquitectura y política, y el concepto de ciudad global. Publica regularmente en revistas especializadas de arquitectura y es autora de los libros La arquitectura de la ciudad global (2004), Arquitectura y política. Ensayos para mundos alternativos (2011, con Josep Maria Montaner) y Política y arquitectura (2020, con Josep Maria Montaner), publicados también por esta editorial, y Mujeres, casas y ciudades. Más allá del umbral (2018). De 2015 a 2019 fue directora de Urbanismo del Ayuntamiento de Santa Coloma de Gramenet.

Haruyoshi Nagumo nació en Tokio en 1944. Se graduó en el Kanazawa College of Art, con una especialidad en Diseño Industrial. Actualmente da clases de diseño y trabaja activamente como diseñador gráfico. Ha desarrollado un nuevo sistema cromático basado en sus estudios sobre teoría del diseño y la tecnología de la representación del color. Creó Harumeji Inc. en 1990 y participa en gran cantidad de actividades sobre diseño, especialmente planificación estratégica y planificación y producción. También ha dado conferencias sobre diversos temas, como la formación corporativa para incentivar las ventas, el diseño, el arte contemporáneo, las técnicas de expresión, el color y la creación de ideas.